Valeria Montoya

Compositora

  • Valeria Montoya es Maestra en Música con especialidad en Composición por la Universidad Veracruzana, donde se formó bajo la tutela del doctor Emil Awad, así como Licenciada en Música con énfasis en Guitarra por la Universidad de Sonora, donde se preparó con el Mtro. Manuel David García en el área de guitarra y con el Mtro. Marco Antonio Encinas en el área de composición. Durante su periodo de licenciatura estudió guitarra con el maestro Iván Rísquez como parte de un intercambio que realizó en la Universidad Veracruzana. Ganadora del primer lugar en el concurso World’s Best Musicians, edición 2024 en en el área de composición con su obra Petricor, Ganadora del segundo lugar en el concurso de composición Classical Music Stars edición 2024; fue acreedora del estímulo PECDA Sonora 2024, del estímulo Jóvenes Creadores (FONCA) en la categoría de composición de música acústica, electroacústica y con medios electrónicos en el año 2022. En 2019 recibe el estímulo otorgado por el Consejo Nacional de Ciencia y Tecnología (CONACYT) para sus estudios de posgrado. En 2023 es nombrada compositora residente de la Orquesta Sinfónica de Chiapas. Su formación se ha complementado con la participación en el seminario de composición de la Universidad de la Artes de Yucatán, Texas New Music Festival, Cátedra Duo Petrof, asi como cursos y clases magistrales con maestros como: Emil Awad, Anatoly Satin, Ana Lara, Eduardo Caballero, Jose Luis Hurtado, Agustín Calabrese, Robert Constable, entre otros; así mismo, en el área de guitarra con los maestros Denis Azabajic, Lukasz Kuropaczewki, Martín Madrigal, Álvaro Pierri, Marcin Dylla, entre otros; y presentándose en importantes espacios como el Festival Alfonso Ortiz Tirado en Alamos, Sonora. Su obra ha sido interpretada en el ámbito nacional e internacional en país como México, Estados Unidos y Finlandia, por agrupaciones e intérpretes como: Alan Guerra (Guitarra), el Cuarteto Chroma, el Ensamble de la Raza, A Piacere Ensamble, el DúoArellano – Campos, Dúo Iwir, el Quinteto Ventux, el Quasi Quinteto, la Orquesta de Cámara Opus 21, la Orquesta Sinfónica de Chiapas, la Orquesta Filarmónica de Sonora, la Orquesta Sinfónica de la Universidad Autónoma de Tamaulipas, la Orquesta de Cámara Independiente de Jalisco, entre otros. participando dentro de festivales como: Festival Internacional Camerata 21, El Festival Alfonso Ortiz Tirado (FAOT), el Festival Internacional Rosario Castellanos, el Festival Aquelarre, En el año 2023 recibe la invitación por el compositor Arturo Márquez para presentar su obra en el concierto Música Sonora en el marco del Festival Cultural Álamos Pueblo Mágico edición 2023, Álamos, Sonora. Actualmente es docente en la facultad de música de la Universidad de Ciencias y Artes de Chiapas (UNICACH) y de la Maestría en educación musical en la Universidad IEXPRO, así mismo es encargada de la producción audiovisual de la Orquesta Sinfónica de Chiapas.

Catálogo de obra representativa

Muestra de algunas obras artísticas representativas

Cartography No.1

Cuarteto de cuerdas / String quartet

Esta obra explora distintas posibilidades sonoras a partir del uso de diversas técnicas instrumentales, contrastes dinámicos y tímbricos, así como variaciones de articulación. A través de estos recursos se construye un espacio sonoro en constante transformación, donde la textura y el color adquieren un papel estructural dentro del discurso musical.
La organización interna de la pieza se articula mediante la interacción de distintos parámetros musicales. Las alturas, la densidad sonora, la dinámica y el registro funcionan como elementos generadores de forma, produciendo zonas de acumulación, expansión, y tensión. Estos parámetros no actúan de manera aislada, sino que se entrelazan para definir la dirección y el carácter de cada sección.

Estreno en el Texas New Music Festival
2026

Cinco paisajes musicales de Sonora

Cuarteto de guitarras

Cinco paisajes musicales de Sonora a desde de una mirada femenina es un recorrido sonoro por la riqueza natural y cultural del estado de Sonora. Cada una de sus piezas evoca un paisaje, un ser vivo o una tradición que define la identidad de esta tierra árida y vibrante.

Arenal representa el desierto, con su inmensidad de arena y su atmósfera de calma infinita. En su aparente quietud, esconde la vida que resiste y se adapta a las condiciones más extremas, un espacio donde el tiempo parece diluirse entre las dunas y el viento. Desde las alturas de la sierra y los valles, Cornamenta da vida al borrego cimarrón y al venado cola blanca, símbolos de fortaleza y agilidad. Uno domina las montañas con su presencia imponente, mientras el otro se desliza con elegancia por los paisajes más frondosos, dos figuras inseparables del territorio sonorense. El mar, en su vaivén constante, se convierte en el alma de Xepe, reflejando la profunda conexión del pueblo Seri con las aguas que han marcado su existencia. Es un espacio de vida y de memoria, donde las olas transportan ecos de antiguas historias y el horizonte se convierte en un punto de encuentro entre lo tangible y lo sagrado. En contraste, los ríos trazan caminos impredecibles en la aridez del desierto. Danza de corrientes es el fluir caprichoso de estas aguas, que nutren la tierra y transforman el paisaje, dejando a su paso la huella del movimiento y la renovación. En la esencia cultural de Sonora, la figura de los fariseos emerge con su carga de tradición y simbolismo. Fariseo es el eco de sus danzas rituales,de sus máscaras y sus sonidos ceremoniales que forman parte de una herencia que se mantiene viva en las celebraciones, un testimonio de la fusión entre el pasado y el presente, entre lo sagrado y lo terrenal. Esta obra es una mirada personal a un territorio de contrastes, donde la naturaleza y la historia se entrelazan para dar forma a un paisaje sonoro que busca capturar la esencia de Sonora.

Estreno y grabación discográfica en 2025 por el cuarteto de guitarras Quasi quinteto

Lakam Há

Orquesta Sinfónica

Lakam Há evoca una de las más memorables hazañas narradas en el Popol Vuh: la lucha de los hermanos Hunahpú e Ixbalanqué contra los señores de Xibalbá, entidades oscuras del inframundo maya. Estos enfrentamientos, cargados de pruebas y juegos mortales, ponen a prueba la astucia y las habilidades sobrenaturales de los gemelos, quienes finalmente logran vencer a las fuerzas del mal. Su victoria simboliza el triunfo del bien sobre la oscuridad y marca la transformación de Hunahpú e Ixbalanqué en el Sol y la Luna, astros que representan el ciclo incesante del día y la noche. Este mito, central en la cosmovisión maya-quiché, ha trascendido como un relato de resistencia, renovación y equilibrio cósmico, inspirando con su fuerza mítica tanto a la literatura como a las artes contemporáneas.

Estreno por la Orquesta Sinfónica de Chiapas (OSCH)
2024

Director: Enrique Ramírez

Interpretación por la Orquesta Sinfónica de la Universidad Autónoma de Tamaulipas (OSUAT)
2026
Directora: Inés Rodríguez

Fotografía por Valeria Montoya, Palenque chiapas. 2024

Petricor

Clarinete, piano y orquesta de cuerdas

Petricor es el nombre que recibe el característico aroma que desprende la tierra mojada. En esta obra se plasman las distintas facetas de la lluvia, desde un inicio c on unas leves gotas que se van haciendo cada vez mas intensas y se entrelazan con solos de clarinete que representan esos momentos de calma y contemplacion de una tarde lluviosa, combinados con la llegada de una lluvia mas intensa y posteriormente culminando con el cese gradual de esta al final de la pieza.

Hoy amanecí sin ti
No recuerdo tus recuerdos
Mis ojos tristes te sueñan
Que fatal es la ausencia
En las hojas del tiempo
Esa gota de lluvia
Tiembla… resbala
Como tu amor… se va
Hoy… Hoy amanecí
sin ti…

Irma Gloria Gaxiola

Obra estrenada por la Orquesta Sinfónica de Chiapas
2022
Director: Enrique Ramírez
Solista: David Del Ángel, Clarinete

Obra interpretada por el ensamble de la Raza
Hermosillo Sonora
2026

Interpretada por la Orquesta Filarmónica de Sonora
2024
Directora: Esmireli Dórame
Solista: Luis Miguel Balseca, Clarinete

Interpretada por la Orquesta de Cámara Independiente de Jalisco
2023

Obra ganadora del primer lugar en el concurso World Best Musician
Polonia 2024

Obra ganadora del segundo lugar en el concurso Classical Music Stars
Polonia 2024

Portafolio multimedia

Musicalización del cortometraje Hieren, del director Edgar Berry

Cortometraje seleccionado por Shorts México

Cortometraje seleccionado en OFTALMINCA Festival Internacional de Cine Independiente

Composer

Valeria Montoya